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Historia del Krump

El estilo de baile Krump nace en el año 2000 en barrios marginados de Los Ángeles California, como South Central. Nace de bailarines que practicaban el Clowing, pero buscaban su propio estilo. Acá te explico con más detalle su procedencia y por qué es el baile que es.

Contenido

Nacimiento del Clowing

El movimiento de payasos comienza con la historia de Thomas Johnson en uno de los barrios más peligrosos de Los Angeles, California. El contexto es un sector de violencia, donde mucha gente es impulsada a ser pandillera y terminar en la violencia. En el documental llamado Rize, él menciona que antes del movimiento él era un pandillero, se dedicaba al vender drogas, algo por lo que muchas personas terminan asesinadas, con muchos problemas o en la cárcel. En el caso de él, terminó en la cárcel y al salir entendió que no podía seguir así o podría terminar asesinado, por lo que decidió cambiar. De ahí se acerca a la iglesia y al baile.

En un inicio Thomas se dedicaba a hacer locuras y una chica le preguntó si podía ser el payaso en su fiesta de cumpleaños. Comienza a hacer fiestas familiares o para niños bailando Hip Hop y vestido de payaso. De ahí su AKA, Tommy the Clown. En ellas baila un estilo diferente, que se hace popular entre los niños. Ese estilo de baile único se creo alrededor de 1992.

De esos chicos, reclutó a algunos y formó su propio grupo de baile, que en el contexto del Clowing lo llaman “Family”. De hecho, Tommy no sólo se involucró con ellos como un entrenador de baile, sino también en sus vidas personales. Él los regañaba si no hacían tareas del colegio, les ayudaba cuando los padres no podían porque tenían problemas de drogas o delincuencia. Este proyecto no fue sólo una forma de ganar dinero, sino también de ayudar a los chicos a crecer en un ambiente mucho mejor, que no tuviera violencia ni vicios.

¿Qué buscaba el Krump en sus inicios?

El Krumping se le acredita a Jo’Artis Ratti AKA Big Mijo y a Ceasare Willis AKA Tight Eyez, se habla de su creación en el año 2000. Ellos crecieron en los grupos de Clowing. Incluso, en el documental Rize, Tight Eyez menciona que ellos aprendieron de Tommy The Clown. Es por eso que este baile tiene una búsqueda de algo espiritual, algo que Tommy inculcaba mucho en los chicos que reclutaba, lo que se ve reflejado en el significado del acrónico Krump.

Otro tema interesante del documental Rize es que hace una comparación entre los movimientos del Krump y los que hacían las comunidades africanas. Lo cual muestra que realmente tiene una similitud. Incluso algunos de los bailarines comentan que querían volver a sus raices. Y se demuestra que el Krump busca tener elementos de bailes Afro, no sólo busca una creación 100% original.

El mayor motivo por el que se creó el Krump, lo dicen los bailarines que lo iniciaron en el documental Raised by Krump, es que ellos no siempre estaban de humor para bailar y hacer feliz a otra persona, que era el objetivo del Clowing. A veces tenían experiencias terribles, donde son acosados por pandilleros o la policía (porque ellos creían que eran pandilleros por vivir en un barrio específico, ser negros o ser pobres) y para completar tienen dificultades de todo tipo, económicas, de no saber ni que hacer para comer. Entonces, no siempre se puede poner una cara bonita, no siempre se tiene una sonrisa, a veces hay que dejar salir la rabia y eso lo permite el Krump.

Otro aspecto muy importante que muestra el documental “Rize” es la de buscar originalidad. Quieren estar por fuera del Hip Hop comercial, supongo que en especial al Gansta Rap, dejar de lado los valores que se venden en ese estilo de Hip Hop. Ellos estaban buscando valores más espirituales y de comunidad. Es interesante ver cómo Tight Eyez menciona en “Risen by Krump” que él conoce gente que roba, que al no tener dinero saca un arma y le quita las pertenencias a otro, pero que él no lo piensa así, él es diferente. Además, sus conocidos que delinquen le dicen que ellos no tienen opción, pero que él sí la tiene gracias al baile. Esto muestra el impacto de este estilo de música para ellos y cómo marcó la historia de una sociedad.

Expansión del Krump

El hecho que marcó un antes y un después del Krump, fue el documental Rize. La película fue dirigida por David LaChapelle, quien ya era un director reconocido por videos musicales de grandes artistas, como Elton John, Avril Lavigne, Christina Aguilera, Blink 182 y muchos otros. De hecho, conoció sobre este estilo de baile mientras grababa el video de la canción “Dirrty” de Christina Aguilera, aunque la coreografía contiene otros estilos, como Hip Hop, Dancehall y Sensual/Sexy Dance. Esta era su primera película y la recepción fue relativamente buena.

La popularidad del Krump también creció debido a coreógrafos populares, lo que lo llevó varios videos musicales de artistas populares del momento.

  • I’m Relly Hot de Missy Elliott:Es parte de la coreografía que representa una batalla entre pandillas.
  • Hey Mama de Black Eyed Peas:En el video aparecen un gran número de bailarines y unas chicas aparecen bailando Krump.
  • Hung Up de Madonna: En ese video se muestra una calle de barrio similar a las que se ven en el documental Rize, un grupo de chicos ahí baila Krump mientras se hacen cortes de edición que combinan ese estilo de baile con otros estilos, como el Jazz y el Vogue de Madonna.
  • Galvanize de The Chemical Brothers: Donde muestra cómo unos chicos encuentran la forma de meterse a unas batallas de Krump en un lugar prohibido.

En las películas también tuvo apariciones. Las siguientes son las más representativas:

  • Bring It On: All or Nothing (“Triunfos Robados 3” en español): tuvo una presencia en una escena de secundaria que según los comentarios de la audiencia llaman de ridícula para adelante. En especial la crítica es a que los bailarines no tienen técnica, no representan la esencia del estilo y es más una escena para coquetear entre dos personajes. Personalmente, no es el ejemplo que miraría para admirar al Krump, pero muchos chicos pequeños se interesaron en este baile debido a esa peli y eso lo valoro mucho, además de que en el contexto adolescente tiene todo el sentido de que se comporten así.
  • Climax: en esta película francesa también tiene una aparición este estilo de baile. Las características se ven menos similares a la tendencia original y más a la tendencia que tomó en muchos países lejanos. Es un buen ejemplo para ver las diferencias, en especial cómo acá ya no es tan importante ni tan acelerado el movimiento de cadera, pero sí lo es mucho más el movimiento de brazos.
  • Stomp the Yard (“Baile Urbano” en español): para mí, es la que mejor representa el estilo de baile. Por el contexto también es la que más fácil lo tiene, es un contexto de batallas de baile y pandillas en Estados Unidos. Link para ver la película completa.

En series de TV también se hizo popular. En la serie Community hay una escena de burla a varios personajes que no saben bailar Krump. Salió en varios programas de competencia. como “So You Think You Can Dance”, “Street Dance of China” y “America’s Best Dance Crew”. Incluso llegó a salir un meme de los simpsons, donde Marge y Bart intentan bailar Krump, te lo dejo a continuación:

Y estos son los hechos más relevantes antes y después de crear el Krump para que este estilo de baile se volviera lo que es hoy en día.

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